La definición de romanticismo en las artes

Muchos historiadores del arte le dirá que el romanticismo se desliza entre los dedos cuando intenta definirlo. Eso es en parte porque los artistas románticos no tenían un estilo como los impresionistas o expresionistas. El movimiento estaba a punto intensa expresión personal, por lo que los artistas pueden centrarse en lo que les encendido. Además, el movimiento no se basaba en Francia o Italia. Se extiende por la mayor parte de Europa y más tarde a los Estados Unidos. El romanticismo no era más que un movimiento de artes visuales - que incluye la poesía, la ficción y la música. Hubo incluso filósofos románticos! El hecho de que el romanticismo era tan extendido y diverso hace que sea difícil de exprimir en una definición.

Romanticismo no significa mentir con ojos soñadores en un parche de trébol o mirando con tristeza en los ojos de su amante. No se refiere al romance en absoluto. Significa ser un individualista acérrimo, creer en los derechos de otros individuos, y expresar emociones profundas, intensas y, a menudo elevan - como Beethoven (cuya quinta sinfonía marcó el comienzo de la era romántica en la música). A menudo, pero no siempre, esto significa tener una relación profunda, espiritual con la naturaleza. “La naturaleza nunca traicionó el corazón que la amaba”, escribió el poeta romántico inglés William Wordsworth en Tintern Abbey.

Las más famosas obras de arte románticas no son pinturas, poemas o sinfonías, sino tres novelas: El jorobado de Notre Dame y Los Miserables, tanto por el escritor francés Victor Hugo, y Frankenstein, por 18 años, escritora británica Mary Shelley. Las tres obras son protestas contra la inhumanidad del hombre hacia el hombre. Para pasar el mensaje, los escritores magnifican la falta de humanidad para que podamos ver mejor. Lo hacen mediante la dirigiéndola contra parias: un jorobado, un ex convicto, y un monstruo hecho por el hombre. Cuantos más de una persona ajena a alguien es, más gente abusar de esa persona.

Video: El Romanticismo

El periodo romántico fue la primera vez en la historia que el arte se centró en enseñar a las personas a cuidar el uno del otro. En este sentido, el romanticismo era “arte con un corazón.” Los artistas románticos también estaban preocupados con la promoción de la libertad individual, poniendo fin a la esclavitud, y el apoyo a los movimientos democráticos y la independencia, como la guerra griega de la independencia de Turquía y el movimiento nacionalista en Italia. Para promover la democracia en Inglaterra, el poeta romántico Percy Bysshe Shelley (esposo de María) dijo a sus compatriotas en “Canto a los hombres de Inglaterra”:

Hombres de Inglaterra, por lo cual arado
Para los señores que ponen vosotros bajo?
Por lo cual la armadura con el trabajo y el cuidado
La rica túnicas sus tiranos usan?

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El pintor francés Delacroix utiliza su pincel para ganar apoyo para la lucha griega por la independencia contra el Imperio Turco. su pintura La matanza de Quíos transmitió el terrible precio que los griegos estaban pagando en su lucha por la libertad (en 1822, los turcos masacraron a 42.000 habitantes de la isla de Quíos y vendió cerca de 50.000 como esclavos en el norte de África), se mueve a muchos europeos a simpatizar con la causa griega. El poeta romántico inglés Lord Byron dejó la pluma para ayudar. Murió en Grecia de una fiebre en 1824. Hoy en día, Byron es un héroe nacional griego.

Además de tratar de mejorar las condiciones sociales y políticas, muchos románticos fueron en misiones internas para encontrar y expresar una realidad más elevada, más verdad que la que nos enfrentamos día a día. Estos pintores y poetas se convirtieron en profetas de una nueva espiritualidad romántica. En “defensa de la poesía”, Shelley escribió:

El gran secreto de la moral es Love- o salir de nuestra propia naturaleza. . . . Un hombre, que es en gran medida buena. . . debe ponerse en el lugar del otro y de muchos otros- los dolores y placeres de la especie debe convertirse en su propio.

Muchos románticos creían que había una bondad fundamental en el hombre enterrado bajo capas de socialización. La idea nació en gran medida en el cerebro de Jean-Jacques Rousseau. En su influyente libro El contrato social, escribió, “El hombre nace libre, y en todas partes se encuentra encadenado”.

Rousseau dijo que el hombre era bueno por naturaleza y honesto (inocente como un bebé) y que la sociedad le hizo mal. Su Contrato social iniciado un movimiento “back-to-Eden”, y muchos de los románticos se llevó a bordo. las ideas de Rousseau estimularon el culto de la buen salvaje (Tarzán es un ejemplo-principios del siglo 20), el hombre natural, nacido en la naturaleza y no contaminado por la socialización. El buen salvaje era natural, bueno, honesto y libre - al igual que Tarzán o Mowgli El libro de la selva.

Originalmente, Romántico también significaba lo contrario de clásico. Clásica es tranquila, ordenada, aunque sereno, como el Venus de Milo. Romántica es salvaje - una explosión de pintura o un poema en las costuras con la energía, es decir, ya menudo indicios de algo espiritual.