La comprensión del programa de concierto de música clásica
Video: Vivaldi, Concierto para dos flautas (completo) Música Clásica
El folleto del programa que recibe en un concierto de música clásica es fundamental para disfrutar de la experiencia. Usted puede esperar para ver todos los siguientes elementos en cualquier libro del programa que se precie:
Una lista de las piezas de música que van a escuchar
Una breve explicación de cada pieza y su compositor, incluyendo un poco de historia
Una biografía del conductor y cualquier solistas invitados en el concierto
Una lista de los jugadores
Un anuncio de un banco
El formato típico concierto
Por razones que son casi impensable, la gran mayoría de las orquestas sinfónicas utilice una constante, y verdadero tratado de formato para el 90 por ciento de sus conciertos. Este formato es tan común que casi espera por un gran segmento de la población concierto curso:
una obertura
Un concierto
- INTERMEDIO -
Una sinfonía
Esta clasificación significa que hay tres piezas en el programa, con una pausa después de los dos primeros. Es posible comparar este formato a la de comer una comida- aperitivo, plato principal y postre - excepto que el postre es casi el doble de grande que el entrante y tarda 45 minutos para comer. Pero por lo demás, que es exactamente lo mismo.
Un obertura es una breve introducción musical o preludio de la intención de abrir el apetito musical. Por lo general es una real robada obertura musical de algunos de hace mucho tiempo o la ópera. Es una gran manera de empezar el concierto-una pieza de apertura corta es una clara forma de dar a los recién llegados la oportunidad de entrar sin perder demasiado.
Un concierto (pronunciado “con-SILLA-toe”) es una pieza de música en el que uno de los jugadores destacados (solista) toca la melodía, mientras que el resto de la orquesta la acompaña. El concierto es de lejos la parte más llamativo de cualquier programa de conciertos, y muchas personas van a un concierto de la orquesta sinfónica sólo para experimentar un solista emocionante.
Después del intermedio viene la sinfonía. Esta pieza es el trabajo más largo en el programa. Es casi siempre de cuatro movimientos de largo la mayoría de las sinfonías duran de 35 a 45 minutos, sólo la longitud correcta para la mitad del concierto.
Aquí hay una página del programa de conciertos de la muestra, utilizando la probada y verdadera obertura CONCERTO-DESCANSO-SYMPHONY formato:
Una página de concierto muestra de la Filarmónica de Yucca Falls.El nombre de la orquesta siempre aparece en la parte superior de la página del programa. Esta banda imaginaria, las cataratas Filarmónica de la yuca, se ha elegido uno de los pocos nombres que dispone en el mundo orquesta. La mayoría de las orquestas llevan el nombre de su ciudad - por lo general seguida de las palabras completamente intercambiables Sinfonía, orquesta sinfónica, orquesta filarmónica, o simplemente Orquesta. Casi todas las orquestas profesionales en el país nombrar a sí mismos de esta manera, por dos razones:
Un nombre de este tipo se presta de forma automática un aire especial de la dignidad.
Se deja en claro exactamente lo que hace el grupo.
Tras el nombre de la orquesta es el nombre del director de la música o el conductor y cualquiera que sea solista está en el programa de la noche. En este caso, el violinista Héctor Pernambuco probablemente no es un nativo de yuca Falls, pero un virtuoso traído por la gestión para ofrecer algo de sabor a la temporada sinfónica.
La música en sí
El primer trabajo sobre el programa es la Obertura de El Barbero de Sevilla de Rossini. La página del programa no le dice nada acerca de Rossini - ni siquiera su nombre de pila. Pero si a su vez la página, el libro programa incluirá una descripción de cada pieza de música, así como una breve biografía de cada compositor.
En este caso, Rossini se refiere a Gioachino Rossini (1792-1868), un compositor italiano de óperas. Nadie realiza sus óperas más (con las excepciones de prominentes El Barbero de Sevilla y Cenicienta), pero el oberturas a esas óperas son todavía muy conocido y muy querido en la actualidad. Esta obertura será bastante corto de hecho, que es alrededor de siete minutos de duración. También puede adivinar por el título que la obra es alegre, y lo es.
El concierto que sigue es por Paganini. La biografía le dirá que este no es otro que Niccolò Paganini (1782-1840), el gran maestro italiano del violín que escribió muchas obras maestras de pirotecnia para demostrar su virtuosismo.
Tenga en cuenta que el concierto tiene los habituales tres movimientos. Son rápido-lento-rápido, pero las tres líneas de escritura italiana debajo del nombre de la pieza dan pistas más específicas. La mayoría de los compositores escriben algunas palabras sobre la partitura al comienzo de cada movimiento, que describe la velocidad y el carácter de la música por venir.
Allegro maestoso significa animado y majestuosa. Adagio significa reparador, a gusto. Rondó se refiere a una forma musical particular cuando un tema principal vuelve una y otra vez - por lo general a un ritmo acelerado.
Después del intermedio viene la sinfonía. El título del 99 por ciento de todas las sinfonías es simplemente “Symphony”, seguido de un número y, a veces una tecla. Éste es el número 4, y es en la tonalidad de A. Esta sinfonía, a diferencia de la mayoría, también tiene un apodo en su título: Italiano. De esta adición, usted puede apostar que la música trata de alguna manera de describir el sabor de Italia.
La sinfonía es de Mendelssohn, y el libro del programa con el tiempo se le dirá que este compositor es Felix Mendelssohn (1809-1847), un talentoso compositor alemán que pasó mucho tiempo en el talento y corto en la vida útil. (Murió a los 38 años)
Video: Música Clásica en Vivo
La sinfonía consta de cuatro movimientos a los esperados: Allegro vivace (Animado y vivaz) - Andante con moto (Caminando con movimiento) - Con moto moderato (Con movimiento, moderadamente), y Saltarello: Presto (Un salto italiana danza- extremadamente rápido).
Si usted toma un momento durante la lectura del programa, se dará cuenta de que la gente inteligente de la yuca Falls Filarmónica han tenido un poco de lluvia de ideas. Todas las piezas en el programa tienen alguna conexión con Italia. Los dos primeros son escritos por los italianos, y el tercero tiene el apodo de “italiano.” Esta conexión crea una coherencia temática entre las tres piezas de música que son realmente muy diferentes. Se añade una dimensión de disfrute - tal vez incluso de la estética - con la experiencia de un concierto en curso.