La comprensión de la mezcla de grabación en casa

Piense en todo el tiempo que le llevó a grabar todas las pistas para su canción. Usted puesto toda la creación de mics- conseguir buenos niveles, “calientes” (alto, pero no distorsionar) en su instrumentos- y asegurándose de que cada actuación fue tan buena como usted podría conseguirlo.

Video: Estudio de grabacion, mezcla y masterizacion - PROSONIC STUDIO

Se podría pensar que la mayor parte de su trabajo está hecho. Bueno, por un lado, es - ya no tiene que configurar y jugar cada instrumento. Por otra parte, todavía tiene que encajar todas las piezas que haya grabado. Este proceso puede tomar el tiempo que le tomó para grabar todas las pistas en el primer lugar.

Su principal herramienta durante el proceso de mezcla es el mezclador. La siguiente ilustración muestra una configuración básica del mezclador en un programa mezclador de software. La captura de pantalla de la izquierda muestra el menú principal del mezclador - con atenuadores para cada una de sus pistas. La captura de pantalla de la derecha muestra la sección de banda de canal de la mezcladora.

Izquierda: El menú principal de mezclador en un mezclador de software. Derecha: La sección de banda de canal de la mezcladora.
Izquierda: El menú principal de mezclador en un mezclador de software. Derecha: La sección de banda de canal de la mezcladora.

La mezcla consiste en asegurarse de que cada instrumento se puede oír en el mezcla - el conjunto registrado que es el resultado de combinar todas sus partes grabadas - sin cubrir otra cosa o que suena fuera de lugar. Esto se hace de la siguiente manera:

  • Elija las partes grabadas que se suman al impacto emocional de la música y construir intensidad a lo largo de la canción. Además, no utilice piezas que son innecesarias o que choque con las piezas que tienen un mayor impacto.

  • Establecer los niveles (volumen) de cada uno de los instrumentos con respecto a otros para que nada está enterrado tan atrás en la mezcla que no se puede oír y ningún instrumento es tan fuerte que supera a los demás instrumentos.

  • Ajustar el igualdad (EQ - respuesta de frecuencia) de cada instrumento de manera que cada deja espacio para los otros instrumentos en la mezcla. Esto significa deshacerse de cualquier frecuencia de un instrumento que chocan con otra o la adición de ciertas frecuencias que definen el sonido de ese instrumento para que pueda ser escuchado con claridad en la mezcla.

  • Tome ventaja de paneo estéreo para poner cada instrumento en su lugar apropiado en el campo estéreo - izquierdo o derecho - en los que puede ya sea sonido tan natural como sea posible o puede producir un efecto que desea. Además, el posicionamiento estéreo le permite hacer espacio para cada instrumento en la mezcla, especialmente aquellas que tienen rangos de frecuencias similares.

  • Añadir efectos, como reverberación o retardo, a los instrumentos en la mezcla ya sea a colocarlos en el frente o en la parte trasera en relación con otros instrumentos o para crear un sonido deseado.

El proceso de mezcla es donde puede ser realmente creativo en la elaboración de su canción. El estrés de la captura de grandes actuaciones es más - que ahora tienen que dar masajes a todas las partes de su canción en un todo coherente. No tenga miedo de probar cosas nuevas.

Experimenta con diferentes EQ, panorama y ajustes de los efectos. Tómate tu tiempo y diviértete. Lo bueno de la mezcla es que se puede hacer tantas versiones como desee, y siempre se puede volver atrás y vuelve a intentarlo.

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