Efectos básicos de capa en photoshop cc

Aquí están los fundamentos de cada uno de los diez efectos de capa de Photoshop, que muestra las opciones disponibles en el cuadro de diálogo Estilo de capa para tal efecto en una inserción, así como uno o más ejemplos.

Bisel y relieve

Tal vez el más divertido de todos los efectos de capas de Photoshop, bisel y relieve es una manera rápida y fácil de agregar un aspecto 3D a sus ilustraciones. Se puede aplicar una capa de efecto Bisel y relieve en el texto o en los botones para su sitio web. También puede utilizar este efecto para crear elementos más complejos en su obra de arte, ejemplos de los cuales aparecen en esta figura.

Video: Tutorial Photoshop CC (Español) # 133. ¿Cuáles son los Efectos de Capa y de Estilos?. liclonny

Al sentir la necesidad y el mejor momento para dejar que su imaginación a través de la fiesta los fértiles campos de Photoshop diversión, los filtros son de primera, pero el efecto de capa bisel y relieve siguiente manera fructífera. Tómese el tiempo para jugar con los diferentes ajustes en el panel de bisel y relieve del cuadro de diálogo Estilo de capa para ver lo que hacen.

Añadir una nueva capa, crear una forma sencilla (quizás con una de las herramientas de forma), seleccione Bisel y relieve en el menú emergente situado en la parte inferior del panel Capas, y el experimento. (Una advertencia: Usted no verá ningún cambio en su capa con el estilo de relieve Stroke a menos que también utiliza el efecto de capa Trazo).

Carrera

Cada una de las inserciones en el cuadro de diálogo Estilo de capa en las figuras de esta sección tiene un trazo negro efecto de capa de un píxel aplicada. Añadiendo que la pequeña derrame cerebral ayuda a establecer fuera de la caja de diálogo desde el fondo.

No sólo es una herramienta de producción de carrera útil y práctico, pero también es un efecto creativo maravilloso, también, especialmente cuando se utiliza en combinación con otros efectos de capa. Por ejemplo, un golpe de un color que contraste es una gran manera de redefinir el borde de su objeto cuando se trabaja con un resplandor exterior y una sombra interior.

Sombra interior

Puede hacer un par de cosas con el efecto de capa Sombra interior, como se puede ver en esta figura. Comparación de los dos conjuntos de opciones. A la izquierda, una sombra interior suave, de color claro usando el modo de pantalla de mezcla suaviza los bordes.

A la derecha, una sombra interior dura, utilizando un color oscuro y el modo de fusión Multiplicar, produce un aspecto totalmente diferente. A pesar de lo que sus ojos podrían estar diciendo, el efecto de capa se aplica a la forma roja en el Superior capa.

Brillo interior

El efecto Resplandor interior es muy parecido a un efecto direccional Sombra interior. Como se puede ver aquí, un resplandor interior puede ser la base para un estilo de neón resplandor. (Añadir un efecto de resplandor exterior, tal vez un efecto de trazo, y hay que ir!)

También puede desarrollar algunos de los estilos más sorprendentes utilizando el resplandor interior y la sombra interior en combinación. Usar una configuración de tamaño similar y variando los colores y los modos de fusión le permite superponer un par de efectos en combinación. Y cuando se juega con el resplandor interior y Sombra interior en combinación, no hay que ignorar las variaciones de contorno.

Satín

El efecto de la capa de raso utiliza la forma del objeto para producir una superposición de ondas similares. Como se puede ver aquí, es más eficaz con el tipo y formas complejas de lo que es con formas grandes llanos.

Superposición de color

La clave para utilizar el efecto de capa Superposición de colores es el modo de fusión. Cuando se utiliza normal, en efecto, que la pintura todos los píxeles de la capa con el color seleccionado. Para mezclar el color con las ilustraciones originales u otros efectos (como superposiciones de patrón), elija un modo de fusión apropiada - Multiplicar con colores oscuros, pantalla con colores claros - o simplemente experimentar con los modos de fusión.

Aunque por lo general encontrará superposición de colores más útil para las formas simples de la obra de arte y en las páginas web, que sin duda puede utilizarlo para efectos más emocionantes. El original está en la parte superior izquierda, y cada ejemplo se muestra el color, modo de fusión, y la opacidad seleccionado. Recuerde que cuando se utiliza un efecto de capa, posteriormente se pueden volver y modificar o eliminar que el cambio de su imagen.

Video: Photoshop CC 2014: Capas de forma, efectos de capa, grupos de capa

Gradiente de superposición

A diferencia del ajuste Mapa de degradado, que se aplica un gradiente a su imagen de acuerdo a la tonalidad de la original, el efecto de superposición de degradado simplemente golpea un gradiente en la parte superior de la capa de contenido, utilizando el modo de fusión y la opacidad que se seleccione.

También controlar la forma de gradiente, el ángulo al que se aplica, y la escala de gradiente. Y no hay que olvidar que una superposición de degradado utilizando el modo de fusión Normal y 100% de opacidad will hide ningún efecto de superposición de patrones.

Cuando se trabaja con gradientes, hace clic en el triángulo situado a la derecha de la muestra de degradado para abrir el panel Degradado. Hace clic directamente la propia muestra de degradado para abrir el Editor de degradado.

Patrón de superposición

Al igual que el efecto de capa Superposición de colores, Superposición de motivo se basa en la configuración del modo de mezcla y opacidad para determinar cómo la obra (patrón) que se superpone interactúa con su obra de arte original.

Como se puede ver en esta figura, puede escalar el patrón, alinearlo a la esquina superior izquierda de la imagen (con el botón Ajustar al origen), y vincular el patrón a su capa de modo que el aspecto de su obra no hace cambiar a medida que arrastra la capa en su posición. Haga clic en el triángulo situado a la derecha del patrón de ejemplo para abrir el panel de patrones y luego seleccione un patrón.

Brillo externo

El efecto de capa Resplandor exterior es mucho como una sombra no direccional cuando se aplica utilizando un color oscuro. Sin embargo, también tiene una variedad de usos con un color claro y el modo de pantalla de mezcla. Como se puede ver en la figura, que tiene usos prácticos y caprichosos. (Por favor, recuerde que en la vida real, lo hacen las estrellas no aparecerá entre los cuernos de una luna creciente!)

En el área de estructura en la parte superior de las opciones de Resplandor exterior, se puede seleccionar el modo de fusión y opacidad, añadir ruido, si se desea, y seleccione entre un color (clic en la muestra para abrir el selector de color) o un gradiente (haga clic en la muestra de abrir el Editor de degradado).

Se define el tamaño y la decoloración de la luz en el área de los elementos. El menú emergente técnica ofrece tanto más suave y preciso - probar los dos. Y no hay que ignorar las opciones en la parte inferior, en el área de Calidad.

Sombra paralela

Una sombra es una gran manera de separar el contenido de una capa del resto de la imagen, como se puede ver mediante la comparación de las dos versiones de la obra en estas cifras. En efecto, el contenido de la capa de destino se copia, se convirtió al negro, y se coloca detrás de la capa.

El modo de fusión y la opacidad determinan cómo la sombra interactúa con las capas inferiores. Usted decide cuánto para compensar la falta de definición y el duplicado con los deslizadores. (Recuerde que este es un estilo de capa, por lo que no es en realidad la capa extra añadido a su imagen.) Usted generalmente quiere dejar la opción contorno de sus sombras se establece en el valor por defecto lineal.

Artículos Relacionados