Cómo tocar acordes sin tensión en el piano o el teclado
de juego acorde es uno de los mayores placeres - y mayores ventajas - de tocar el piano. El piano suena mejor cuando se hace la mayor parte de su potencial armónica total.
Para obtener su piano para cantar realmente fuera, necesita flexibilidad en la muñeca para aumentar su velocidad de ataque cuando se tocan acordes. Para equilibrar, o la voz, las notas de acorde, es necesario el control de los dedos para variar la calidad de su toque.
Naturalmente, desea profundizar en los grandes acordes y conseguir sus manos en torno a las armonías muy gordo, pero manteniendo los dedos rígidos y posiciones de la mano torpe es agotador y potencialmente puede causar algunos problemas físicos. Evitar estos problemas y mejorar su sonoridad acorde son los beneficios de aprender cómo aliviar la tensión en los dedos de las manos y los brazos.
Estos ejercicios ayudan a aprender a tocar acordes con un enfoque relajado, obtener una mejor técnica de la cuerda, y mejorar su sonido. Puede utilizar los ejercicios para desarrollar el movimiento del fluido y libere la tensión muscular como parte de un ciclo de practicar con cada acorde. Los ejercicios comienzan con los acordes individuales, se mueven en una variedad de progresiones de acordes, y luego se combinan con los acordes de la melodía.
acorde relajación
La cosa más importante que hacer es asegurarse de que no mantiene la tensión en las manos, brazos y cuerpo cuando se tocan acordes. Es necesario un cierto grado de tono muscular y la firmeza en las articulaciones de los dedos para tocar acordes agradables, sólidos, pero también se quiere construir la costumbre de liberar la tensión mientras juegas.
Al hacer ejercicios, controlar su cuerpo para cualquier área en la que puede ser la celebración de la tensión - los brazos, hombros, cuello, o incluso la cara (en la forma de una mueca o tic facial). Su objetivo es respirar a través de su cuerpo a medida que juega y establecer un patrón cíclico de tensión y distensión.
Un simple progresión de dos acordes
Comience con esta simple progresión de dos acordes, y poner los siguientes pasos en un ciclo para cada acorde.
Con sus manos sostenían ligeramente por encima de las notas del acorde, imaginar la forma de la cuerda en su mente y la sensación (pero no juegan todavía!) Que forma en sus dedos.
Permita que su peso del brazo a caer sobre el teclado mientras toca el acorde con comodidad y mantener la forma de los dedos.
Con una sensación suelta, flexible en sus muñecas, dejar que el viaje de peso y ser absorbido en sus muñecas con un rebote de la luz.
Mantener las notas de acorde pulsado, dejar flotar la muñeca hacia arriba y suelte las notas debajo de sus dedos a medida que levanta hacia arriba desde el teclado, liberando cualquier tensión muscular en los dedos, manos, brazos y hombros.
Durante el descanso entre las dos cuerdas, liberar las tensiones a lo largo de sus brazos y el torso, y prepararse para la siguiente forma acorde como en el paso 1.
Una progresión más larga
Ahora trate de practicar el ciclo en una progresión más tiempo. No mantenga ninguna rigidez - después de jugar un acorde, deje que su muñeca relaje y absorber el peso que has puesto en las teclas.
En lugar de canalizar el peso a su alcance y que se realice allí mientras presiona las teclas, permitir que ésta a sus muñecas, donde se absorbe el peso y liberada con un ligero rebote. Es necesario mantener suficiente tono muscular y la forma de sus manos y dedos para sujetar cada nota del acorde.
La búsqueda de los lugares para liberar la tensión muscular depende del tipo de paso cordal que estás jugando. Durante un descanso que tiene un lugar obvio para relajar sus manos y liberar los músculos. En acordes de larga data se puede liberar la tensión mientras se mantiene pulsado las notas, y se puede encontrar “respiraciones” rápidas después de que suelte acordes staccato. Vas a tener un montón de ejemplos de practicar estos comunicados en los siguientes ejercicios.
expresando acordes
Cada vez que se golpea un acorde que llegar a ser un ingeniero de sonido - usted puede configurar su propio ecualizador (EQ) niveles con cada acorde. Tal vez usted quiere escuchar más bajo, la nota más arriba, o llevar a cabo las notas en el medio para el máximo sonido posible.
La mayoría de las veces desea que la nota superior a cantar más fuerte, con el apoyo de la nota inferior siguiente y las notas de acorde internas equilibradas siguiente. Cuando el juego de acordes, que continuamente ajustar su sonoridad resaltar movimiento melódico que tiene lugar dentro de un entorno de cuerdas.
Puede medida equilibrar cada tono acorde con sutiles diferencias en la velocidad de ataque. Esto se consigue con variaciones en la calidad de contacto para cada dedo. El piano está diseñado para transmitir y, en efecto, amplificar estos matices de la llave del martillo para las cuerdas y en sonido.
Cualquier número de variaciones en su tacto afecta a la velocidad de ataque de cada nota del acorde. Experimento con expresar en el siguiente ejercicio, con lo que la voz en movimiento, que cambia desde la parte superior, a la mitad, a la nota final de la cuerda.
Cuando se desea llevar a cabo una determinada nota dentro de un acorde, intente utilizar un suave toque en las otras notas del acorde. Un toque suave debe retardar la velocidad de ataque, reduciendo su volumen.
